Синявська біографія особиста. Тамара Синявська: «Поруч з Муслімом я була просто жінкою. Репертуар Тамари Синявської в Великому театрі

«Справжня Пушкінська Ольга», жінка, чиїм ім’ям названа планета Сонячної системи, оксамит оперної сцени. Тамара Синявська – оперна співачка, народна артистка СРСР і володарка міжнародних нагород. Її драматичне меццо-сопрано захоплювало і полонило слухачів. Тамару запрошували виступати на світових сценах, але вона завжди залишалася вірною Великий театру. Сьогодні ми розповімо трохи більше про біографію Тамари Синявської, дітей, першого чоловіка.

біографія

Тамара Синявська народилася в 1943 році в Москві. Прикладом для Тамари завжди була мама – людина талановита, наділений сильним і красивим голосом. Вона не стала співачкою, але допомогла реалізуватися дочки в цьому. З трьох років дівчинка повторювала за мамою пісні, а трохи пізніше сама влаштовувала концерти для дітей у дворі. Найбільшим задоволенням для Тамари було спів в парадних старих московських будинках, що відрізнялися приголомшливою акустикою.

Оточена величною архітектурою, дівчинка виконувала пісні і відчувала, ніколи не залишало її потім на сцені, божественне хвилювання. Захоплені талантом дівчинки, мешканці порадили матері Тамари відвести її на заняття вокалу. Вона послухала їх. Дівчинку взяли в Будинок піонерів, в якому вона і співала, і танцювала. Однак танці мало захоплювали дівчину, і в 10 років вона перейшла в групу хористів. У хорі вона пробула 8 років, де навчилася необхідного для вступу в музичне училище музично-сценічного досвіду.

До речі, в дитинстві також, як і спів, Тамару захоплювала медицина. В її будинку знаходилася поліклініка, і дівчинка часто спостерігала за роботою персоналу.

Її приваблювала білизна форми співробітників, чистота приміщень і запах ліків. Будинки жінка влаштувала лікарняний пункт, в якому на кожного члена сім’ї була заведена медична карта. У картах вона записувала рецепти для хворих. Тамара вважає, що, коли б не захоплення музикою, вона могла б стати хорошим лікарем.

Також дівчинці дуже подобалися зимові види спорту. І як тільки застигав лід, вона першою виходила кататися на ковзанах. Вибравши потім кар’єру співачки, вона відмовилася від спорту, морозива і розмов на вулиці в холодну погоду.

Як було сказано раніше, Тамара любила виступати на публіці, але вона не могла вибрати між театральним і музичним училищем. Бажання співати стало сильніше, коли вона побачила в кінотеатрі фільми «Будинок, в якому я живу» і «Кубанські козаки».

Вона постійно наспівувала пісні з фільмів, і з кожним днем \u200b\u200bпереконувалася в необхідності музичної освіти. Але мотивувати надійти в музичний її саме Володимир Локтєв.

Він наполягав на необхідності реалізації таланту Тамари. Він же порадив піти до музичного училища при консерваторії імені П.І. Чайковського. Коли дівчина поступила туди, вона жодного разу не пошкодувала потім про свій вибір. В училищі працювали талановиті педагоги, які допомогли дівчині реалізуватися. Уже на початку навчання, вечорами, Тамара співала в Малому театрі. У ньому ж вона познайомилася з талановитими і відомими співаками СРСР.

творчі досягнення

У 1964 році Тамара Синявська закінчила навчання. Після здачі іспитів на «відмінно», викладачі рекомендували дівчині пройти стажування у Великому театрі. І хоч у Тамари не було консерваторської освіти, журі обрало дівчину серед інших практикантів. Дівчина стала наймолодшою \u200b\u200bучасницею театру. Спочатку група обурювалася з приводу юного віку дівчини. Але дівчина була настільки талановитою, працелюбною і доброзичливою, що вже через рік увійшла до основного складу.

Молода Синявська все ще відчувала нерозкритий потенціал. Вона поступила в ГИТИС, де вперше почула, що їй потрібно більше працювати над голосом. Викладач по вокалу багато займалася з нею, і з кожним днем \u200b\u200bїї голос ставав все більш впевненим і унікальним.

Працюючи не перший рік в театрі, дівчина все-таки боявся перед своїми талановитими партнерами. Допоміг подолати страх їй Борис Покровський. Він запропонував Тамарі роль пажа в опері «Ріголетто». І хоч Тамара заспівала її кілька повільно, спільна робота з професіоналами розбила бар’єр страху дівчата. Повністю подолати невпевненість їй допомогли гастролі в Мілані. Її єдину запросили на роль Ольги в постановці «Євгеній Онєгін». Вважають, що її виконання стало тим ідеальним елементом, що поєднало твори Пушкіна і Чайковського. Сергій Лемешев визнав Тамару кращою виконавицею ролі Ольги. Згодом співачку назвали найкращою російської вокалісткою італійської школи.

Таким же відомим було її виступ в опері «Руслан і Людмила» Михайла Глінки. Кращою, однак, роллю вважають Любашу в опері «Царева наречена Римського-Корсакова.

У 60-х вона гастролювала по світу з Великим театром. Тамара була і в Канаді, і у Франції, і в Японії, і в Болгарії. Вона також отримала золоту медаль на конкурсі в Бельгії і на Міжнародному конкурсі імені Петра Чайковського. Синявська отримала запрошення виступати на світових сценах, але не покинула Великий театр. Саме російська опера здавалася дівчині справжньою рушійною силою. Жінка проходила стажування два роки в міланському театрі «Ла Скала».

У переважно творчої біографії співачки була також робота депутата ВР СРСР.

У 2003 році Тамара пішла з театру. Як і багато артистів, вона вважала кращим піти на піку слави. Вважає, що краще піти на півроку раніше, ніж на п’ять хвилин гірше. І що немає нічого більш сумно, ніж чути здивовані відгуки про те, що людина ще співає. Вона не могла собі дозволити опуститися хоч трохи нижче того, чого вона досягла. А співати, як раніше, вона б не змогла, хоча б через заворушення на сцені. Вона завжди боялася, що її запам’ятають в поганому світлі. З цієї ж причини не виступала на телебаченні. Її останньою роллю стала улюблена Любаша з “Царської нареченої»

Але і зараз Тамара кожен день проводить голосові розминки. Після закінчення оперної кар’єри, вона почала викладати вокал в ГІТІС. Так як в біографії у Тамари Синявської з першим і другим чоловіком не було дітей, то вона віддає всю любов своїм вихованцям. З 2005 року була завідуючою кафедри вокалу і керівницею Фонду Мусліма Магомаєва

Особисте життя

За відомостями з біографії Тамари Синявської, першим чоловіком був Сергій. Дітей у пари не було. Сергій був артистом балету.

З Муслімом Магомаєвим Тамара познайомилася в 1972 році в Баку. Вони зустрілися в філармонії. На одному з концертів Роберт Рождественський представив Мусліма Тамарі. Коли в 1973-1974 у Тамари було стажування в Мілані, Муслім дзвонив їй щодня, і закохані по багато годин розмовляли. Тоді ж дівчина однією з перших почула пісню «Ти моя мелодія».

І хоч у Тамари був чоловік, вона розлучилася з ним. Через рік Муслім і Синявська одружилися, вони прожили разом 34 роки. Тамара навіть вважає своїм найкращим віком 29 років, коли у них почався роман. Муслім і Тамара були закохані в музику. Пара переживала її епохи, захоплюючись нею і творячи її. У біографії Тамари Синявської не було дітей. Першому і другому чоловікові співачка віддавала всю свою любов. Вона важко перенесла смерть Мусліма Магомаєва в 2008 році. В останні три роки про неї не було ніяких новин.

Вона продовжує викладати вокал в ГІТІСі?

Синявська Тамара Іллівна

Співачка (меццо-сопрано).
Заслужена артистка РРФСР (24.07.1973).
Народна артистка РРФСР (25.05.1976).
Народна артистка СРСР (30.04.1982).
Народна артистка Азербайджану (2002).

Займатися співом почала в Ансамблі пісні і танцю Московського міського Палацу піонерів під керівництвом В. Локтєва.
У 1964 році закінчила Музичне училище при Московській консерваторії імені П. І. Чайковського, в 1970 році – ГИТИС по класу співу у Д. Б. Белявской.
У 1964-2003 роках – солістка Великого театру.
У 1973-1974 роках проходила стажування в театрі «Ла Скала» (Мілан).

У 1972 році брала участь у виставі Московського державного академічного камерного музичного театру під керівництвом Б. А. Покровського «Не тільки любов» Р. К. Щедріна (партія Варвари Василівни). Учасниця музичного фестивалю «Варненське літо» (Болгарія).
Виступала в спектаклях оперних театрів Франції, Іспанії, Італії, Бельгії, США, Австралії та інших країн світу. Гастролювала з концертами в Японії і Південній Кореї. Деякі партії з обширного репертуару Синявської вперше були виконані за кордоном: Лель в «Снігуроньці» Н. А. Римського-Корсакова (Париж, концертне виконання); Азучена ( «Трубадур») і Ульріка ( «Бал-маскарад») в операх Дж. Верді, а також Кармен – в Туреччині. У Німеччині та у Франції з великим успіхом співала твори Р. Вагнера, у Віденській державній опері була учасницею постановки опери «Війна і мир» С. С. Прокоф’єва (партія Ахросимовой).

Веде велику концертну діяльність, з сольними концертами виступала в найбільших концертних залах Росії і за кордоном, в тому числі в Великому залі Московської консерваторії, Концертному залі імені П. І. Чайковського, Концертгебау (Амстердам). У концертному репертуарі співачки найскладніші твори С. С. Прокоф’єва, П. І. Чайковського, «Іспанська цикл» М. де Фалья та інших композиторів, оперні арії, романси, твори старих майстрів в супроводі органу. Цікаво виступала в жанрі вокального дуету (з чоловіком Муслімом Магомаєвим). Плідно співпрацювала з Е. Ф. Светлановим, виступала з багатьма видатними диригентами, серед яких Ріккардо Шайи і Валерій Гергієв.

Викладає на факультеті музичного театру в РАТІ – ГІТІСі.

Депутат Верховної Ради СРСР 11 скликання (1984-1989).
Іменем Синявської – 4981 Sinyavskaya – названа одна з малих планет Сонячної системи, відома астрономам під кодом 1974 VS.
Заслужений діяч музичного мистецтва (Міжнародний союз музичних діячів, 2016) – за особливі особисті заслуги у вивченні, збереженні, розвитку та популяризації російської художньої культури і мистецтва.

Дружина народного артиста СРСР Мусліма Магомаєва (1942-2008).

Паж ( «Ріголетто» Дж. Верді)
Дуняша, Любаша ( «Царська наречена» Н. Римського-Корсакова)
Ольга ( «Євгеній Онєгін» П. Чайковського)
Флора ( «Травіата» Дж. Верді)
Наташа, Графиня ( «Жовтень» В. Мураделі)
Циганка Матрьош, Мавра Кузьмівна, Соня, Елен Безухова ( «Війна і мир» С. Прокоф’єва)
Ратмір ( «Руслан і Людмила» М. Глінки)
Оберон ( «Сон в літню ніч» Б. Бріттена)
Кончаковна ( «Князь Ігор» О. Бородіна)
Поліна ( «Пікова дама» П. Чайковського)
Алконост ( «Сказання про невидимий град Кітеж і діву Февронію» М. Римського-Корсакова)
Кет ( «Чіо-Чіо-сан» Дж. Пуччіні)
Федір ( «Борис Годунов» М. Мусоргського)
Ваня ( «Іван Сусанін» М. Глінки)
Дружина комісара ( «Невідомий солдат» К. Молчанова)
Комісар ( «Оптимістична трагедія» А. Холмінова)
Фрося ( «Семен Котко» С. Прокоф’єва)
Надія ( «Псковитянка» М. Римського-Корсакова)
Любава ( «Садко» М. Римського-Корсакова)
Марина Мнішек ( «Борис Годунов» М. Мусоргського)
Мадемуазель Бланш ( «Гравець» С. Прокоф’єва) – перша виконавиця в Росії
Женя Комелькова ( «Зорі тут тихі» К. Молчанова)
Княгиня ( «Русалка» А. Даргомижського)
Лаура ( «Кам’яний гість» А. Даргомижського)
Кармен ( «Кармен» Ж. Бізе)
Ульріка ( «Бал-маскарад» Дж. Верді)
Марфа ( «Хованщина» М. Мусоргського)
Азучена ( «Трубадур» Дж. Верді)
Клавдія ( «Повість про справжню людину» С. Прокоф’єва)
Морена ( «Млада» М. Римського-Корсакова)
Любаша ( «Царська наречена» Н. Римського-Корсакова)

Орден «За заслуги перед Вітчизною» IV ступеня (15 лютого 2006).
Орден Трудового Червоного Прапора (1971).
Орден «Знак Пошани» (1980).
Орден Пошани (22 березня 2001).
Орден «Слава» (Азербайджан, 5 липня 2003).
Орден Ломоносова I ступеня (АБОП, 2004).
Орден «Почесний знак Петра Великого» (2005).
Орден «Дружба» (Азербайджан, 6 липня 2013).
I премія IX Міжнародного фестивалю молоді і студентів у Софії (1968).
Гран-прі і спеціальна премія за краще виконання романсу на XII Міжнародному конкурсі вокалістів у Вервье (Бельгія, 1969)
I премія IV Міжнародного конкурсу імені П. І. Чайковського. (1970).
Премія Московського комсомолу (1970).
Премія Ленінського комсомолу (1980).
Премія Фонду Ірини Архипової (2004).
Премія Уряду Російської Федерації 2013 року в галузі культури (2013) – за створення Фонду культурно-музичної спадщини Мусліма Магомаєва.
Орден «Честь» (Азербайджан, 2018) – за багаторічну плідну діяльність у зміцненні російсько-азербайджанських культурних зв’язків.

Радянська і російська оперна співачка, педагог. Народна артистка СРСР. Вдова народного артиста СРСР співака Мусліма Магомаєва.

Тамара Синявська. біографія

Тамара Іллівна Синявська народилася в Москві 6 липня 1943 року. Відомостей про батька немає. Виховувала Тамару її мама – талановита жінка, яка від природи була наділена гарним голосом. Співати Синявська початку в три роки, повторюючи за матір’ю почуті пісні. Однак в дитинстві Синявська мріяла стати лікарем, так як в будинку, де вона жила, була поліклініка.

Займатися співом почала в шкільному віці в Ансамблі пісні і танцю Московського міського Палацу піонерів. Бажання стати актрисою з’явилося у Тамари в підлітковому віці, коли вона подивилася «Кубанських козаків» і «Будинок, в якому я живу», вивчила пісні з цих фільмів і постійно їх співала. У 1964 році закінчила Музичне училище при Московській консерваторії імені П. І. Чайковського, а в 1970 році – ГИТИС, де навчалася по класу співу у Д. Б. Белявской.

З 1964 по 2003 рік Тамара Синявська була солісткою Великого театру. При цьому у молодої співачки не було консерваторської освіти, проте приймальна комісія Великого, в якій були Борис Покровський, Галина Вишневська та Євген Светланов, одноголосно вирішила, що 20-річна артистка повинна бути в трупі.

Дебютувала на сцені співачка в опері «Ріголетто» Верді, в якій виконала партію пажа. У 1972 році Синявська брала участь у виставі «Не тільки любов» (партія Варвари Василівни) Родіона Щедріна, яке ставилося в Московському державному академічному камерному музичному театрі. Рік, з 1973 по 1974-й, співачка була на стажуванні в знаменитому міланському театрі «Ла Скала».

За 40 років у Великому театрі Тамара Синявська стала примою, виконавши оксамитовим меццо-сопрано все головні оперні партії. За голосовий діапазон і майстерність співачку назвали найкращою російської вокалісткою італійської школи.

Тамара Синявська багато виступала за кордоном, беручи участь у виставах оперних театрів Франції, Іспанії, Італії, Бельгії, США, Австралії та інших країн. Гастролювала з концертами в Японії і Південній Кореї. Була учасницею фестивалю «Варненське літо», який проводився в Болгарії.

Іменем співачки Тамари Синявської назвали малу планету Сонячної системи. Драматичним меццо-сопрано Тамари Синявської захоплювалася легендарна оперна діва Марія Каллас.

У концертному репертуарі Тамари Синявської були найскладніші твори Прокоф’єва, Чайковського, «Іспанська цикл» М. де Фалья та інших композиторів, оперні арії, романси, твори в супроводі органу. Також Синявська виступала в жанрі вокального дуету зі своїм чоловіком Муслімом Магомаєвим.

У 2003 році Синявська пішла зі сцени. Пізніше вона пояснила, чому вирішила завершити кар’єру співачки: зі слів Тамари Іллівни, вона вважала за краще піти раніше, ніж почує слова з приводу кар’єрного «довгожительства». З 2005 року професор Тамара Синявська була завідуючою вокальної кафедри в ГІТІСі.

Тамара Синявська. Особисте життя

Тамара Синявська була одружена двічі. Першим чоловіком співачки став артист балету. Сергію (так звали чоловіка) співачка, з її слів, завжди була вдячна, адже саме він допоміг їй в складний життєвий період, коли з життя пішла її мама. Ще будучи в шлюбі з Сергієм, Тамара на гастролях в Баку в 1972 році зіткнулася з красенем Муслімом Магомаєвим, в якого були закохані мільйони жінок. Магомаєв теж був не вільний на момент знайомства з Синявської.

Тамара Синявська стала дружиною Мусліма Магомаєва в листопаді 1974 року. Пара прожила разом 34 роки. Незважаючи на сварки і розставання, вони все одно завжди мирилися і залишалися разом. Дітей у шлюбі так і не з’явилося, але Тамара Іллівна всю любов віддавала чоловікові. Після того як в жовтні 2008 року Мусліма Магомаєва не стало, Синявська три роки не з’являлася на публіці.

Тамара Синявська. Дискографія

1989 – Цикл пісень на вірші Марини Цвєтаєвої

Тамара Синявська. фільмографія

1979 Іван Сусанін (фільм-спектакль)

1979 пісні життя моя . Олександра Пахмутова (короткометражний)

Тисяча дев’ятсот сімдесят два Осінній концерт (короткометражний)

1964 Блакитний вогник 1964 (фільм-спектакль)

Талановита співачка підкорила серця мільйонів слухачів. Великий талант і всенародна любов зробили з Тамари Синявської кумира, а вчені назвали на честь неї одну з малих планет Сонячної системи. Часто на просторах інтернету можна знайти такі запити, як «Біографія і діти Тамари Синявської», але мало хто знаходив саме потрібну інформацію.

Майбутня співачка народилася в Москві в російській родині. Мати мала співочим талантом, але не змогла розкрити його на сцені. Ця місію взяла на себе дочка Тамара. У три роки дівчинка зрозуміла, що спів є улюбленим для неї заняттям. Особливо привабливо було співати в парадних під’їздах, які володіють хорошою акустикою.

У дворі вона проходила всі парадні і співала в кожній з них, не звертаючи уваги на здивовані очі мешканців будинків. Одного разу матері маленької співачки запропонували віддати дівчинку в Будинок піонерів, де б вона змогла професійно займатися співом. Мати так і вчинила. Тепер Тамара співала і у дворах, і на вулиці, і в Будинку піонерів. Уже в цьому віці вона набирала невелику публіку, яка приходить в захват від її співу. Пізніше Тамара стала учасницею дитячого колективу Лосєва, де юна артистка не тільки співала, а й займалася танцями.

Через деякий час Тамара Синявська була переведена в хор, де отримала величезний досвід в співочої діяльності і манері триматися на сцені. Цей колектив був дуже знаменитим. Він брав участь у багатьох урядових заходах, а Тамара вже тоді вважала сцену своїм будинком. Слава ансамбль поширювалася на інші країни, і скоро він став гастролювати по Чехословаччині.

Уже в дитинстві дівчинка була дуже різнобічної. Дитячою мрією була професія лікаря. Цьому багато в чому сприяла клініка, що знаходиться поблизу від будинку. Запах звідти привертав юну артистку, а гри часто носили назву «доктор Синявська».

Зимовий період найбільше привертав маленьку Тамару, так як вона любила кататися на лижах і ковзанах. Разом з подружками вона часто відвідувала кіно і наспівувала пісні і кінофільмів. А після того, як побачила на великому екрані актрису з Аргентини Лоліту Торрес, заповітною мрією стала професія артистки.

У старших класах школи Тамара, нарешті, визначилася з професійним вибором. Вона віддала перевагу театру і вступила до музичного училища, яке їй порадив керівник колективу Локтєв. Тут її талант довели до рівня майстерності відмінні викладачі.

Корінна москвичка змогла поєднати навчання з роботою, і почала підробляти в хорі Малого академічного театру, де виступала на одній сцені з кумирами всієї країни. Їх енергетика стала потужним поштовхом для подальшої кар’єри майбутньої оперної співачки.

музика

Після дебютного виступу з циганським хором, досвідчені майстри відразу ж помітили видатне обдарування і дали сольні партії в наступних партіях в «Олександра Невського» і «Москві». Після отримання диплома з відзнакою, Тамарі рекомендували піти стажуватися в Великий театр, де набиралася група практикантів.

Винятковий талант Тамари дав можливість пройти успішно прослуховування, незважаючи на те, що у співачки був дуже юний вік, і не було освіти, яке виходить тільки в консерваторії. На сцені Великого театру співачка познайомилася з видатними діячами мистецтва і культури.

Через деякий час Тамара змогла увійти до основного складу колективу. На цьому москвичка не зупинилася і вирішила паралельно продовжити навчання в ГІТІСі, де знамениті викладачі перетворили її голос в справжню рідкість.

У театрі режисер Борис Покровський вирішив допомогти актрисі в боротьбі з острахом і дав їй роль пажа в опері. Після цієї ролі все зрозуміли, що вона відмінно грає ролі і жіночі, і чоловічі.

Справжнім тріумфом стала поїздка до Мілана. Там в складі основного колективу Тамара Синявська виконала головну роль Ольги в спектаклі «Євгеній Онєгін». Високу оцінку вона отримала з вуст відомого метра Сергія Лемешева, якому на той момент було 70 років.

За велику сценічну роботу протягом сорока років Тамара Синявська виконала безліч перших ролей і стала справжньою примадонною. Її нагородили званням кращої російської вокалістки італійської школи, що дозволило придбати фанатів, як у Росії, так і за кордоном. Оксамитовий меццо-сопрано стали слухати в багатьох країнах і визначати по ній знамениту прийму театру.

Тамара Синявська могла виконати партії на французькою та італійською мовою, але російську душу завжди відзначали навіть закордонні критики. Особливо це відчули в опері «Царева наречена», цю роль цінителі назвали кращою роллю співачки.

1970 рік став знаковим у долі оперної співачки і приніс їй світову славу. Це посприяла найвища нагорода на конкурсному фестивалі, присвяченому російському композитору Чайковському. Після цієї яскравої перемоги закордонні представники запропонували численні ролі на іноземних майданчиках, але Тамара не уявляла життя без Великого театру.

Оперну кар’єру співачка закінчила в 2003 році, коли був її співочий зліт. Пізніше вона дала коментар з приводу своєї відставки. Вона вирішила, що не варто чекати слів про те, що у неї кар’єрне довгожительство.

Особисте життя

Незважаючи на яскраву кар’єрну життя, шанувальників цікавить саме біографія Тамари Синявської. Заміжня співачка була два рази. І перший, і другий чоловік були творчими людьми. Першим чоловіком був артист балету Сергій. Родина не заводила дітей.

Другим чоловіком був знаменитий на всю країну співак з чарівним голосом і східним колоритом, який підкорив оперну співачку, Муслім Магомаєв. Новини про цей шлюб розлетілися в мить. Разом вони прожили більше 30 років. Фанати часто цікавляться темою біографії Тамари Синявської, але дітей у шлюбі з Муслімом не було. Після його смерті співачка тривалий час не виходила на публіку.

Тамара Синявська сьогодні

Зараз часто чуються новини з приводу численних прихованих частин біографії Тетяни Синявської. Сьогодні Тамара є викладачем в тому самому ГІТІСі, куди сама колись надходила. Дітьми для москвички стали студенти, яким вона присвятили все своє час. Так, пішовши зі сцени залишилася в дружніх відносинах з мистецтвом і займається ним донині.

Дискографія

Дискографія співачки воістину велика, безсумнівно, вона б поповнювалася ще, якби не відхід сцени. Перша роль була виконана в 1970 році, коли Тамара розкрила свій талант в «Євгенії Онєгіні». Воістину, російський характер співачка показала всьому світу в постановці 1973 року «Царська наречена». Також в репертуар співачки увійшли такі опери як «Іван Сусанін», «Князь Ігор», «Борис Годунов». Ліричну нотку в дискографію внесло виконання віршів з циклу пісень знаменитої Марини Цвєтаєвої.

Весна 1964 року. Після великої перерви знову оголошений конкурс для прийому в стажерську групу при Великому театрі. І, як по команді, сюди хлинули випускники консерваторії і гнесінци, артисти з периферії – багато хто бажав випробувати свої сили. Повинні були пройти конкурс і солісти ДАВТ, що захищають своє право залишатися в трупі Великого театру.

У ці дні в моєму кабінеті не замовкав телефон. Дзвонили всі, хто тільки має відношення до співу, і навіть ті, хто жодного стосунку до нього не має. Дзвонили старі товариші по театру, з консерваторії, з Міністерства культури . Просили записати на прослуховування того чи іншого, на їх розсуд, пропадає в невідомості таланту. Вислуховую і невиразно відповідаю: добре, мовляв, надсилайте!

І більшість тих, що дзвонили в той день говорили про молоду дівчину Тамарі Синявської. Я вислухав народну артистку РРФСР Е. Д. Круглікова, художнього керівника піонерського ансамблю пісні і танцю В. С. Локтєва і ще якісь голоси, зараз вже не пригадаю. Всі вони запевняли, що Тамара, хоча і не закінчила консерваторії, а всього лише музичне училище, але, мовляв, цілком підходить для Великого театру.

Коли у людини занадто багато прохачів, це насторожує. Або він дійсно талановитий, або спритник, який зумів мобілізувати всіх рідних і знайомих на «проштовхування». Що гріха таїти, іноді в нашій справі це буває. З деяким упередженням беру документи і читаю: Тамара Синявська – прізвище відоме швидше за спорту, ніж по вокальному мистецтву. Закінчила музичне училище при Московській консерваторії по класу педагога О. П. Помаранчевої. Що ж, рекомендація непогана. Померанцева – педагог відомий. Дівчині двадцять років . Не молода чи? Втім, подивимося!

У призначений день почалося прослуховування кандидатів. Головував головний диригент театру Е. Ф. Свєтланов. Слухали ми всіх дуже демократично, давали співати до кінця, не переривали співаків, щоб не травмувати їх. І так вони, бідні, хвилювалися більше ніж потрібно. Настала черга виступати Синявської. Коли вона підійшла до рояля, все переглянулися і усміхнулися. Почалися перешіптування: «Скоро з дитячого саду почнемо брати артистів!» – так молодо виглядала двадцятирічна дебютантка. Тамара заспівала арію Вані з опери «Іван Сусанін»: «Бідний кінь в полі впав». Голос – контральто або низьке мецо-сопрано – пролунав ніжно, лірично, навіть, я сказав би, з якоюсь схвильованістю. Співачка явно входила в роль того далекого хлопчини, який попередив російське військо про підході ворога. Це сподобалося всім, і дівчину допустили до другого туру.

Другий тур пройшов для Синявської теж благополучно, хоча репертуар її був дуже бідний. Пам’ятаю, вона виконувала те, що було нею приготовлено для дипломного концерту в училище. Залишався тепер третій тур, на якому перевірялося, як звучить голос співачки під оркестр. «Відкрити душу, як квітка на зорі», – співала Синявська арію Даліли з опери Сен-Санса «Самсон і Даліла», і її красивий голос наповнював величезний зал для глядачів театру, проникаючи в найдальші куточки. Всім стало ясно, що це перспективна співачка, яку потрібно брати в театр. І Тамара стає стажистом Великого театру.

Почалося нове життя, про яку мріяла дівчина. Співати вона почала рано (мабуть, успадкувала від матері хороший голос і любов до співу). Співала скрізь – в школі, вдома, на вулиці, всюди було чути її дзвінкий голосок. Дорослі порадили дівчинці записатися в піонерський ансамбль пісні.

У Московському Будинку піонерів керівник ансамблю В. С. Локтєв звернув увагу на дівчинку і зайнявся нею. Спочатку у Тамари було сопрано, вона любила співати великі колоратурні твори, але незабаром в ансамблі все помітили, що її голос поступово стає все нижче і нижче, і нарешті Тамара заспівала альтом. Але це не заважало їй як і раніше захоплюватися колоратурою. Вона і зараз говорить, що розспівується найчастіше на арії Віолетти або Розіни.

Життя рано зв’язала Тамару зі сценою. Вихована без батька, вона з усіх сил намагалася допомогти матері. За допомогою дорослих їй вдалося влаштуватися в музичну групу Малого театру. Хор в Малому театрі, як у всякому драматичному, найчастіше співає за лаштунками і лише іноді виходить на сцену. Тамара вперше показалася публіці в спектаклі «Живий труп», де вона співала в натовпі циган.

Поступово опановували таємниці акторського ремесла в хорошому розумінні цього слова. Природно тому, що до Великого театру Тамара увійшла як до рідного дому. Але в будинок, який пред’являє до вхідного свої вимоги. Ще коли Синявська вчилася в музичному училищі, вона, звичайно, мріяла працювати в опері. Опера в її розумінні пов’язувалася з Великим театром, де кращі співаки, кращі музиканти і взагалі все найкраще. В ореолі слави, недосяжний для багатьох, прекрасний і загадковий храм мистецтва – таким представлявся їй Великий театр. Потрапивши в нього, вона всіма силами намагалася бути гідною наданої їй честі.

Тамара не пропускала жодної репетиції, жодної вистави. Придивлялася до роботи провідних артистів, намагалася запам’ятовувати їх гру, голос, звучання окремих нот, щоб удома, може бути, сотні раз повторити ті чи інші рухи, ту чи іншу модуляцію голосу, і не просто скопіювати, а спробувати відкрити щось своє.

У дні надходження Синявської в стажерську групу в Великому театрі проходили гастролі театру «Ла Скала». І Тамара намагалася не пропустити жодної вистави, особливо якщо виступали відомі меццо-сопрано – Семіоната або Кассото (така орфографія в книзі Орфёнова – прим. ред.).

Всі ми бачили старанність молодої дівчини, її прихильність вокальному мистецтву і не знали, як заохотити її. Але незабаром випадок представився. Нам запропонували показати по Московському телебаченню двох артистів – наймолодших, самих початківців, одного з Великого театру і одного з «Ла Скала».

Порадившись з керівництвом міланського театру, вирішили показати Тамару Синявську і італійську співачку Маргариту Гульельмі. І та і інша до цього не співали в театрі. І та і інша вперше переступали поріг в мистецтві.

Мені випало щастя представляти цих двох співачок на телебаченні. Як мені пам’ятається, я говорив, що ось зараз всі ми є свідками народження нових імен в оперному мистецтві. Виступи перед багатомільйонною аудиторією телебачення пройшли успішно, і для молодих співачок цей день, я думаю, запам’ятався надовго.

З моменту надходження до стажерської групу Тамара якось відразу стала улюбленицею всього колективу театру. Що тут зіграло свою роль – невідомо, чи то веселий, товариський характер дівчини, чи то молодість, то чи кожен бачив в ній майбутню зірочку на театральному горизонті, але все зацікавлено стежили за її розвитком.

Першою роботою Тамари став Паж в опері Верді «Ріголетто». Чоловічу роль пажа зазвичай виконує жінка. На театральною мовою подібна роль називається «травесті», від італійського «травестре» – переодягатися.

Дивлячись на Синявську в ролі пажа, ми думали, що тепер можна бути спокійним за чоловічі ролі, які в операх виконуються жінками: це Ваня ( «Іван Сусанін»), Ратмір ( «Руслан і Людмила»), Лель ( «Снігуронька»), Федір ( «Борис Годунов»). Театр знайшов артистку, здатну грати ці партії. А вони, ці партії, дуже складні. Від виконавиць потрібно так грати і співати, щоб глядач не здогадався, що співає жінка. Це як раз і вдавалося Тамарі з перших же кроків. Її паж був чарівним хлопчиком.

Другий роллю Тамари Синявської була Сінна дівчина в опері Римського-Корсакова «Царева наречена». Роль невелика, всього кілька слів: «Бояриня, царівна прокинулася», – співає вона, і все. Але треба вчасно і швидко з’явитися на сцені, виконати свою музичну фразу, точно вступивши разом з оркестром, і втекти. І все це виконати так, щоб твоя поява було помічено глядачем. У театрі, по суті, немає другорядних ролей. Важливо, як зіграти, як проспівати. А це вже залежить від актора. І для Тамари в той час було неважливо, яка роль – велика чи маленька. Головне те, що вона виступала на сцені Великого театру – адже це було її заповітною мрією. Навіть до маленької ролі вона готувалася грунтовно. І, треба сказати, багато чого досягла.

Підійшла пора гастролей. Великий театр збирався в Італію. Провідні артисти готувалися до від’їзду. Сталося так, що всі виконавиці партії Ольги в «Євгенії Онєгіні» повинні були їхати в Мілан, і для вистави на московській сцені потрібно було терміново готувати нову виконавицю. Хто ж буде співати партію Ольги? Подумали, подумали і вирішили: Тамара Синявська.

Партія Ольги – це вже не два слова. Багато гри, багато співу. Відповідальність велика, а часу на підготовку мало. Але Тамара не підвела: зіграла і заспівала Ольгу дуже добре. І на довгі роки стала однією з основних виконавиць цієї ролі.

Розповідаючи про свій перший виступ в партії Ольги, Тамара згадує, як вона хвилювалася перед виходом на сцену, але, подивившись на партнера – а партнером був тенор Віргіліус Норейка, артист Вільнюської опери, – заспокоїлася. Виявилося, що він теж хвилювався. «Я, – розповідала Тамара, – подумала, як же бути спокійною, якщо вже такі досвідчені артисти хвилюються!»

Але це гарне творче хвилювання, без нього не обходиться жоден справжній артист. Шаляпін і Нежданова теж хвилювалися перед виходом на сцену. І нашій молодій артистці доводиться хвилюватися все частіше, так як її стали все більше займати в спектаклях.

Готувалася до постановки опера Глінки «Руслан і Людмила». На роль «младого хазарського хана Ратмира» були дві претендентки, але обидві вони не дуже відповідали нашим поданням про цей образ. Тоді постановники – диригент Б. Е. Хайкін і режисер Р. В. Захаров – вирішили ризикнути віддати роль Синявської. І не помилилися, хоча довелося добре попрацювати. Виступ Тамари пройшло вдало – її глибокий грудний голос, струнка фігура, молодість і завзяття робили Ратмира вельми привабливим. Звичайно, перший час відчувалася деяка недоробка вокального боку партії: окремі верхні ноти ще якось «закидати». Була потрібна ще грунтовна робота над роллю.

Це добре розуміла і сама Тамара. Можливо, що саме тоді у неї і виникла ідея про вступ до інституту, яку вона здійснила кілька пізніше. Але все ж вдалий виступ Синявської в ролі Ратмира вплинуло на її подальшу долю. Вона була переведена з стажерської групи в штат театру, і для неї було визначено профіль ролей, які стали з цього дня її постійними супутниками.

Ми вже говорили про те, що Великий театр ставив оперу Бенджаміна Бріттена «Сон в літню ніч». Москвичі вже знали цю оперу в постановці «Берлінська комічна опера» – театру Німецької Демократичної Республіки. Партію Оберона – короля ельфів в ній виконуючи баритон. У нас роль Оберона була дана Синявської – низька меццо-сопрано.

В опері на сюжет Шекспіра діють майстрові, герої-коханці Олена і Гермия, Лізандр і Деметрій, казкові ельфи і гноми на чолі зі своїм королем Обероном. Декорації – скелі, водоспади, чарівні квіти і трави – заповнили сцену, створюючи казкову атмосферу вистави.

За комедії Шекспіра, вдихнувши аромат трав і квітів, можна полюбити або зненавидіти. Скориставшись цим чудодійну властивість, король ельфів Оберон вселяє цариці Титании любов до ослу. Але осел – це майстровий Шпулька, у якого тільки голова осляча, а сам він живий, дотепний, винахідливий.

Весь спектакль легкий, веселий, з оригінальною музикою, хоча і не дуже легко запам’ятовується співаками. Три виконавиці були призначені на роль Оберона: Е. Образцова, Т. Синявська та Г. Королева. Кожна вирішувала роль по-своєму. Це був гарний змагання трьох вокалісток, вдало впоралися з важкою партією.

Тамара вирішила роль Оберона по-своєму. Вона ні в чому не схожа на Образцову або Королеву. Король ельфів у неї самобутній, він примхливий, гордий і трохи уїдливий, але не злопам’ятний. Він жартівник. Хитромудро і пустотливо плете свої інтриги в лісовому царстві. На прем’єрі, яку зазначила преса, Тамара зачарувала всіх оксамитовим звучанням свого низького красивого голосу.

Взагалі, почуття високого професіоналізму відрізняє Синявську в середовищі її однолітків. Може бути, воно у неї вроджена, а може, вона виховала його в собі, розуміючи відповідальність перед коханою театром, але це так. Скільки разів професіоналізм приходив в скрутну хвилину на виручку театру. Двічі в одному сезоні Тамарі довелося ризикувати, виступаючи в тих партіях, які хоча і були у неї «на слуху», але як слід вона їх не знала.

Так, експромтом, вона виконала дві ролі в опері Вано Мураделі «Жовтень» – Наташі і Графині. Ролі різні, навіть протилежні. Наташа – дівчина з Путилівського заводу, де ховається від поліції Володимир Ілліч Ленін. Вона активний учасник підготовки революції. Графиня ж – ворог революції, особа, підбурювані білогвардійців до вбивства Ілліча.

Заспівати в одній виставі ці ролі – для цього потрібен талант перевтілення. І Тамара співає і грає. Ось вона – Наташа, співає російську народну пісню «По небу по синьому тученькі пливуть», що вимагає від виконавиці широкого дихання і російської співучої кантілени, а потім вона ж відважно танцює кадриль на імпровізованому весіллі Олени і Іллюші (персонажі опери). І кілька потому ми бачимо її графинею – томної дамою вищого світу, співоча партія якої побудована на старовинних салонних танго і полуциганскіх надривних романсах. Дивно, як на все це вистачило вміння у двадцятирічної співачки. Ось це ми в музичному театрі і називаємо професіоналізмом.

Одночасно з поповненням репертуару відповідальними ролями Тамарі все ще дають і деякі партії другого положення. Однією з таких партій була Дуняша в опері Римського-Корсакова «Царева наречена», подруга Марфи Собакиной, нареченої царя. Дуняша повинна бути також молода, красива – адже невідомо ще, кого з дівчат обере цар на оглядинах собі в дружини.

Крім Дуняши, Синявська співала і Флору в «Травіаті», і Ваню в опері «Іван Сусанін», і Кончаковни в «Князі Ігорі». У виставі «Війна і мир» вона виконувала дві партії: циганки Матрешей і Соні. У «Піковій дамі» вона поки грала Миловзора і була дуже милим, витонченим кавалером, відмінно заспівавши цю партію.

Август 1967 року. Великий театр в Канаді, на Всесвітній виставці ЕКСПО-67. Вистави йдуть один за іншим: «Князь Ігор», «Війна і мир», «Борис Годунов», «Сказання про невидимий град Кітеж» і ін. Столиця Канади Монреаль захоплено зустрічає радянських артистів. Вперше з театром виїжджає за кордон і Тамара Синявська. Їй, як і багатьом артистам, доводиться виконувати по кілька ролей в вечір. Адже в багатьох операх зайнято близько п’ятдесяти дійових осіб, а акторів поїхало всього тридцять п’ять. Ось і треба якось виходити з положення.

Тут на всю широчінь позначився талант Синявської. У виставі «Війна і мир» Тамара виконує три ролі. Ось вона циганка Матрьош. Всього на кілька хвилин з’являється вона на сцені, але зате як з’являється! Красива, граціозна – справжня дочка степів. І через кілька картин вона грає стару служницю Мавру Кузьмівну, а між цими двома ролями – Соня. Треба сказати, що багато виконавиці ролі Наташі Ростової не дуже полюбляють виступати разом з Синявської. Її Соня занадто гарна, і Наташі бути найкрасивішою, найпривабливішою в сцені балу поруч з нею важко.

Хочеться зупинитися на виконанні Синявської ролі царевича Федора, сина Бориса Годунова.

Ця роль ніби спеціально створена для Тамари. Нехай Федір в її виконанні більш женствен, ніж, наприклад, у Глаши Королевою, яку рецензенти називали ідеальним Федором. Однак Синявська створює чудовий образ юнака, який цікавиться долею своєї країни, який вивчає науки, який готується до управління державою. Він чистий, мужній, а в сцені смерті Бориса по-дитячому щиро розгублений. Її Федору віриш. А це головне для артистки – змусити слухача повірити в створюваний нею образ.

Багато часу зайняло у артистки створення двох образів – дружини комісара Маші в опері Молчанова «Невідомий солдат» і Комісара в «Оптимістична трагедії» Холмінова.

Образ дружини комісара скупий. Маша – Синявська прощається з чоловіком і знає, що назавжди. Якби ви бачили ці безвихідно зметнулися, немов підбиті крила птаха, руки Синявської, ви б відчули, що переживає в цю мить радянська жінка-патріотка у виконанні талановитої артистки.

Роль Комісара в «Оптимістична трагедії» досить добре відома за виставами драматичних театрів. Однак в опері ця роль виглядає по-іншому. Мені довелося багато разів слухати «Оптимістичну трагедію» у багатьох оперних театрах. Кожен з них ставить її по-своєму, і, на мій погляд, не завжди вдало.

У Ленінграді, наприклад, вона йде з найменшою кількістю купюр. Але зате там багато длиннот і чисто оперних аріозних моментів. У Великому театрі узятий інший варіант, більш стриманий, лаконічний і в той же самий час дозволяє артистам ширше показати свої можливості.

Синявська створювала образ Комісара паралельно з двома іншими виконавцями цієї ролі – народною артисткою РРФСР Л. І. Авдєєвої та народною артисткою СРСР І. К. Архипової. Це почесно для починаючої творчий шлях артистки – встати в один ряд з корифеями сцени. Але до честі наших радянських артистів треба сказати, що і Л. І. Авдєєва, і особливо Архипова багато в чому допомогли Тамарі увійти в роль.

Обережно, не нав’язуючи нічого свого, Ірина Костянтинівна, як досвідчений педагог, поступово і послідовно розкривала перед нею таємниці акторської майстерності.

Важко давалася Синявської партія Комісара. Як вникнути в цей образ? Як показати тип політичного працівника, жінки, надісланій революцією на флот, де взяти потрібні інтонації в розмові з моряками, з анархістами, з командиром корабля – колишнім царським офіцером? Ох, як багато цих «як?». До того ж і партія написана не для контральто, а для високого меццо-сопрано. Тамара в той час ще не зовсім освоїла високі ноти голоси свого діапазону. Цілком природно, що на перших репетиціях і перших виступах були засмучення, але були і удачі, які свідчили про можливості артистки вжитися в цю роль.

Час взяло своє. Тамара, як кажуть, «впелась» і «Виграїв» в роль Комісара і виконує її з успіхом. І навіть була удостоєна спеціальної премії за неї поряд зі своїми товаришами по спектаклю.

Влітку 1968 Синявська двічі побувала в Болгарії. У перший раз вона брала участь у фестивалі «Варненське літо». У місті Варна, на відкритому повітрі, просякнутому запахом троянд і моря, побудований театр, де оперні трупи, змагаючись між собою, показують влітку своє мистецтво.

З Радянського Союзу на цей раз були запрошені всі учасники вистави «Князь Ігор». Тамара виконувала на цьому фестивалі роль Кончаковни. Виглядала вона дуже імпозантно: азіатський костюм багатою дочки властітельного хана Кончака . фарби, фарби . і голос – красиве меццо-сопрано співачки в протяжно-повільної каватину ( «Меркне світло денне»), на тлі південного спекотного вечора – просто чарували .

Вдруге Тамара була в Болгарії на конкурсі IX Всесвітнього фестивалю молоді і студентів за класичним співу, де завоювала свою першу золоту медаль лауреата.

Успіх виступу в Болгарії став поворотною віхою на творчому шляху Синявської. Виступ на IX фестивалі стало початком цілої низки різноманітних конкурсів. Так, в 1969 році вона разом з Пьявко і Огреничем направляється Міністерством культури на Міжнародний конкурс вокалістів, який проводився в місті Вервье (Бельгія). Там наша співачка була кумиром публіки, завоювавши всі головні нагороди – Гран-Прі, золоту медаль лауреата та спеціальний приз бельгійського уряду, заснований для кращої співачки – переможниці конкурсу.

Виступ Тамари Синявської не пройшла повз уваги музичних рецензентів. Наведу один з відгуків, що характеризує її спів. «Жодного докору не можна пред’явити московської співачці, яка володіє одним з найпрекрасніших голосів, почутих нами останнім часом. Голос її, виключно яскравий за тембром, що ллється легко і вільно, свідчить про хорошу співочої школі. З рідкісною музикальністю і великим почуттям вона виконала сегіділью з опери «Кармен», при цьому її французьке вимова було бездоганним. Потім вона продемонструвала багатогранність і багату музикальність в арії Вані з «Івана Сусаніна». І нарешті, з справжнім тріумфом заспівала романс Чайковського «Ніч».

У тому ж році у Синявської ще дві поїздки, але вже в складі Великого театру – в Берлін і Париж. У Берліні вона виступала в партіях дружини комісара ( «Невідомий солдат») і Ольги ( «Євгеній Онєгін»), а в Парижі співала партії Ольги, Федора ( «Борис Годунов») і Кончаковни.

Паризькі газети особливо ретельно рецензували виступи молодих радянських співаків. Про Синявської, Зразкової, Атлантовим, Мазурок, Мілашкіна писали захоплено. Епітети «чарівна», «об’ємний голос», «справді трагічне меццо» так і сипалися з газетних шпальт на адресу Тамари. Газета «Монд» писала: «Т. Синявська – темпераментна Кончаковна – пробуджує в нас бачення таємничого Сходу своїм чудовим хвилюючим голосом, і стає відразу зрозумілим, чому Володимир не може проти неї встояти ».

Яке щастя в двадцять шість років отримати визнання співачки вищого класу! У кого від успіхів і похвал не закрутилася голова? Можна і зазнатися. Але Тамара розуміла, що поки ще зарано зазнаватися, та й взагалі зазнайство не пристало радянської артистці. Скромність і постійна наполеглива навчання – ось що зараз для неї найголовніше.

Щоб підвищити свою акторську майстерність, щоб оволодіти всіма тонкощами вокального мистецтва, Синявська ще в 1968 році вступає до Державного інституту театрального мистецтва імені А. В. Луначарського, на відділення акторів музичної комедії.

Ви запитаєте – чому в цей інститут, а не в консерваторію? Так вийшло. По-перше, в консерваторії немає вечірнього відділення, а Тамара не могла кинути роботу в театрі. По-друге, в ГІТІСі вона отримала можливість займатися у професора Д. Б. Белявской, досвідченого педагога-вокаліста, у якій навчалися багато чудові співаки Великого театру, в тому числі і чудова співачка Є. В. Шумська.

Зараз, після повернення з гастролей, Тамарі належало здавати іспити і закінчувати курс інституту. А попереду захист диплома. Дипломним іспитом Тамари було її виступ на IV Міжнародному конкурсі імені П. І. Чайковського, де вона разом з талановитою Оленою Зразкової отримала першу премію і золоту медаль. Оглядач журналу «Радянська музика» писав про Тамару: «Вона володарка унікального за красою і силою меццо-сопрано, що має ту особливу насиченість грудного звучання, яке так властиво низьким жіночим голосам. Саме це і дозволило артистці чудово виконати арію Вані з «Івана Сусаніна», Ратмира з «Руслана і Людмили» і аріозо Воїна з кантати П. Чайковського «Москва». Так само блискуче прозвучали сегіділья з «Кармен» і арія Іоанни з «Орлеанської діви» Чайковського. Хоча талант Синявської і не можна назвати цілком дозрілим (їй не вистачає ще рівності у виконанні, закінченості в обробці творів), він підкуповує великою теплотою, яскравою емоційністю і безпосередністю, які завжди знаходять вірний шлях до серця слухачів. Успіх Синявської на конкурсі . можна назвати тріумфальним, чому, звичайно, сприяло і чарівне чарівність молодості ». Далі рецензент, заклопотаний збереженням рідкісного голосу Синявської, попереджає: «І все ж уже зараз необхідно застерегти співачку: як показує історія, голоси такого типу порівняно швидко зношуються, втрачають своєї соковитості, якщо їх власники звертаються з ними недостатньо дбайливо і не дотримуються строгого вокального та життєвого режиму ».

Весь 1970 рік був для Тамари роком великих успіхів. Її талант визнавали і у себе в країні, і під час зарубіжних поїздок-гастролей. «За активну участь у пропаганді російської і радянської музики» їй присуджується премія Московського міськкому ВЛКСМ. Вдало йдуть у неї справи і в театрі.

Коли Великий театр готував до постановки оперу «Семен Котко», на роль Фросі були призначені дві артистки – Образцова і Синявська. Кожна вирішує образ по-своєму, сама роль це дозволяє.

Справа в тому, що ця роль зовсім не “оперна» в зазвичай прийнятому розумінні цього слова, хоча сучасна оперна драматургія будується в основному на тих же самих принципах, які характерні для драматичного театру. Різниця тільки та, що артист в драмі відіграє і каже, а артист в опері грає і співає, всякий раз пристосовуючи свій голос до тих вокально-музичним фарбам, які повинні відповідати тому чи іншому образу. Скажімо, наприклад, співачка співає партію Кармен. В її голосі звучить пристрасть і експансивність дівчата з тютюнової фабрики. А ось та ж артистка виконує партію закоханого пастуха Леля в «Снігуроньці». Зовсім інша роль. Інша роль – інший голос. А буває і так, що, виконуючи одну роль, артистці доводиться міняти забарвлення свого голосу в залежності від ситуації, що склалася – показати горе або радість і т. П.

Тамара гостро, по-своєму, зрозуміла роль Фросі, і в результаті у неї вийшов дуже правдивий образ селянської дівчини. З цього приводу на адресу артистки було чимало висловлювань у пресі. Наведу тільки один, найбільш яскраво показує талановиту гру співачки: «Фрося – Синявська подібна ртуті, невгамовному чортеняті . Вона буквально світиться, постійно змушуючи стежити за своїми витівками. У Синявської передражнювання, пустотлива гра перетворюються в дієвий засіб ліплення сценічного образу ».

Роль Фросі – нова удача Тамари. Правда, і весь спектакль був добре прийнятий глядачем і відзначений премією на конкурсі, що проводився в ознаменування 100-річчя від дня народження В. І. Леніна.

Прийшла осінь. Знову гастролі. На цей раз Великий театр виїжджає до Японії, на Всесвітню виставку ЕКСПО-70. До нас дійшло небагато рецензій з Японії, але і в цьому малій кількості відгуків сказано про Тамару. Японці захоплювалися її дивовижно багатим голосом, який доставив їм велике задоволення.

Повернувшись з поїздки, Синявська починає готувати нову роль. Ставиться опера Римського-Корсакова «Псковитянка». У пролозі цієї опери, що носить назву «Віра Шелога», вона співає партію Надії – сестри Віри Шелога. Роль невелика, небагатослівна, але виконання блискуче – зал аплодує.

У цьому ж сезоні вона виступила ще в двох нових для неї ролях: Поліни в «Піковій дамі» і Любави в «Садко».

Зазвичай при перевірці голосу меццо-сопрано співачці дають заспівати партію Поліни. В арії-романсі Поліни діапазон голосу співачки повинен дорівнювати двом октавах. І цей стрибок на верхню, а потім на нижню ноту ля-бемоль дуже важкий для будь-якої артистки.

Для Синявської партія Поліни була подоланням важкого перешкоди, яке вона довгий час не могла подужати. На цей раз «психологічний бар’єр» був узятий, але закріпилася співачка на досягнутому рубежі значно пізніше. Заспівавши Поліну, Тамара стала думати і про інші партії меццо-сопранового репертуару: про Любаші в «Царській нареченій», Марфі в «Хованщина», Любави в «Садко». Так вийшло, що першою вона заспівала Любаву. Сумна, співуча мелодія арії під час проводів Садко змінюється у Тамари радісною, мажорній при зустрічі з ним. «Ось йде чоловіче, мил-надія мій!» – співає вона. Але і в цій, здавалося б, суто російською, протяжної партії є свої підводні камені. У фіналі четвертої картини співачці потрібно взяти верхнє ля, що для такого голосу, як у Тамари, є рекордом труднощі. Але співачка подолала всі ці верхні ля, і партія Любави проходить у неї чудово. Даючи оцінку творчості Синявської в зв’язку з присудженням їй в тому році премії Московського комсомолу, газети писали про її голосі: «Радість пристрасті, безмежній, шаленої і разом з тим облагородженою м’яким, обволікаючим голосом, рветься з глибини душі співачки. Звук то щільний і округлі, і здається, що його можна тримати в долонях, то він дзвенить, і тоді страшно поворухнутися, бо він може розбитися в повітрі від будь-якого необережного руху ».

Хочеться наостанок сказати про незамінний як характеру Тамари. Це товариськість, вміння посмішкою зустріти невдачу, а потім з усією серйозністю, якось непомітно для всіх боротися з нею. Кілька років поспіль Тамара Синявська обиралася секретарем комсомольської організації оперної трупи Великого театру, була делегатом XV з’їзду ВЛКСМ. Взагалі Тамара Синявська дуже живий, цікава людина, любить пожартувати, посперечатися. А як смішно вона відноситься до забобонів, яким підсвідомо, напівжартома-напівсерйозно схильні актори. Так, в Бельгії, на конкурсі їй раптом дістається тринадцятий номер. Відомо, що цей номер «нещасливий». І навряд чи хто зрадів би йому. А Тамара сміється. «Нічого, – каже вона, – цей номер буде щасливим для мене». І що ви думаєте? Співачка мала рацію. Гран-Прі та золоту медаль приніс їй її тринадцятий номер. Перший її сольний концерт був в понеділок! Теж за прикметами важкий день. Ось вже не щастить! І живе-то вона в квартирі на тринадцятому поверсі . Але не вірить у прикмети Тамара. Вона вірить у свою щасливу зірку, вірить в свій талант, вірить в свої сили. Постійним працею і завзятістю завойовує своє місце в мистецтві.

Energy – Школа современных танцев

Все виды современных танцев Танец живота (bellydance) Это женский танец, обладающий большой терапевтической пользой. Его родиной считается Древний Египет. По другой версии, танец живота индийского или цыганского происхождения, а

Виды современного танца Современный танец является одним из направлений танцевального искусства, в которое входят стили и техники XX — начала XXI века, базирующиеся на европейском и американском танце Модерн и Постмодерн. Эти

Современный танец: тренаж и постановка. | Танцы онлайн, видео уроки танцев, школы танца Уровень сложности: средний Мастер-класс условно можно разделить на две составляющие части: тренаж и постановка. Тренаж – это набор упражнений для развития технических и

Виды бальных танцев Бальные танцы – это не просто танцы, это целое искусство, и одновременно наука, спорт, страсть, одним словом – целая жизнь, воплощённая в движении. Также бальные танцы совершенно не напрасно называют

Танцы – это. Бальные танцы. Виды современных танцев Танцы – это одна из самых изумительных разновидностей артистичности. Они дают возможность быть в единстве со своим телом и душой, а также довольствоваться обретенной свободой. В танце человек может показать

Какими танцами заняться? Итак, ты решила заняться танцами, но не знаешь какой стиль выбрать? Ты пришла в студию, увидела список незнакомых названий типа Go-Go, Stretching, Waaking и тому подобных, предложенных тебе администратором,

Виды СовременныХ танцеВ Hip-Hop New Style (новый стиль) – всеобъемлющее и многообразное танцевальное направление в современном хип-хоп движении. Hip-hop развился из верхнего брейкдэнса, слившегося с поп-культурой, и стилей

Современные стили танца Современные танцы – это многообразие динамичных стилей, которые помогают обрести пластику и поддержать фигуру в тонусе. Выбирайте из множества направлений свое! Современные танцы очень популярны

Виды современных танцев для девушек: какой выбрать Польза танцев: Источник здоровья, красоты и долголетия Чтобы понять, насколько танцы важны для каждого из нас, хочется сразу напомнить, что во все времена, люди танцевали и продолжают танцевать. Не важно,

Современные танцы для девушек: список с описаниями и советами по обучению Не велика вероятность, что вас пригласят на светский бал, намного больше шансов оказаться в клубе или на вечеринке друзей в другой демократичной обстановке. Умение танцевать пригодится везде.

Тамара Іллівна Синявська біографія

Тамара Іллівна Синявська – біографія

відомий: співачка , педагог , актриса , Народний артист

Категорія: музика , Кіно і театр

Дата народження: 6 Июля 1943р. (75 років)

Біографія Додано: 12 Вересня 2013р.

Тамара Іллівна Синявська – російська співачка (меццо-сопрано), народна артистка СРСР (1982). З 1964 у Великому театрі. Гран-прі на Міжнародному конкурсі вокалістів у Вервье (Бельгія, 1969), 1-я премія на Міжнародному конкурсі імені Чайковського (1970).

Тетяна Синявська народилася 6 липня 1943 року, в робітничій сім’ї. У шестирічному віці вона вступила в групу балету Ансамблю пісні і танцю, яким керував В. С. Локтєв (ансамбль розташовувався у Палаці піонерів на вулиці Стопані, а Тамара мешкала неподалік – на вулиці Мархльовського). У 1953 році перейшла в хор ансамблю. Поступово в музичне училище при Московській консерваторії по класу співу, Синявська перейшла в «засценний» хор Малого театру, щоб хоч якось підтримати маму, яка одна містила сім’ю (мама отримувала 30 карбованців на місяць, Тамарі платили 28 рублів стипендії в училище і трохи більше в театрі) ».

роки навчання

Тамара Синявська в дитинстві танцювала в групі балету Ансамблю пісні і танцю В. А. Локтєва. Потім співала в хорі Ансамблю. Закінчила Музичне училище при Московській державній консерваторії (педагоги – Л. М. Маркова, О. П. Померанцева). Співала в хорі Малого театру. Закінчила Державний інститут театрального мистецтва (нині – РАТІ) – факультет акторів музичної комедії (клас Д. Б. Белявской).

У Великому театрі

У 1964 витримала конкурс в стажерську групу опери Большого театру. Тамара Синявська вперше вийшла на сцену в ролі пажа ( «Ріголетто» Джузеппе Верді). З 1965 – солістка Великого театру. Перша велика партія – Ольга ( «Євгеній Онєгін» Петра Ілліча Чайковського). У репертуарі співачки партії: Ваня ( «Іван Сусанін») і Ратмір ( «Руслан і Людмила») в операх Михайла Івановича Глінки, Марфа ( «Хованщина») і Марина Мнішек ( «Борис Годунов») в операх Модеста Петровича Мусоргського, Любава ( «Садко») і Любаша ( «Царська наречена») в операх Микола Римського-Корсакова, Кончаковна ( «Князь Ігор» Олександра Бородіна), Азучена ( «Трубадур») і Ульріка ( «Бал-маскарад») в операх Верді, Кармен в однойменній опері Ж. Бізе та ін. Синявська була першою виконавицею на російській сцені партії Бланш в опері Сергія Прокоф’єва «Гравець» (1974) .

Виступи за кордоном

У 1973-194 роках Тамара Іллівна Синявська стажувалася в знаменитому оперному театрі «Ла Скала» в Мілані. Багато виступає за кордоном. Деякі партії з обширного репертуару Синявської вперше виконані за кордоном: Лель в «Снігуроньці» Римського-Корсакова – Париж, концертне виконання; Азучена ( «Трубадур») і Ульріка ( «Бал-маскарад») в операх Верді, а також Кармен – в Туреччині. У Німеччині з великим успіхом співала твори Ріхарда Вагнера, у Віденській опері була учасницею постановки опери «Війна і мир» Прокоф’єва (партія Ахросимовой).

Особливості голосу і виконавської манери

Видатна представниця російської вокальної школи, спадкоємиця традицій великих російських меццо-сопрано – Н. А. Обуховом, М. П. Максакова. Величезний діапазон, що обволікає, сповнене чуттєвості звучання низьких нот, «оксамитовий» тембр, дозволяють назвати голос Тамари Синявської унікальним, істинно російським контральто. Шляхетний, сильний, рівний у всіх регістрах голос. Виконавську манеру співачки відрізняє висока музична культура, віртуозна вокальна техніка, яскравий сценічний темперамент. Справжньою вершиною творчості Синявської стала Любаша в «Царській нареченій».

концертна діяльність

Тамара Синявська веде велику концертну діяльність. У концертному репертуарі співачки найскладніші твори Прокоф’єва, Чайковського, «Іспанська цикл» М. Де Фалья та інших композиторів, оперні арії, романси, твори старих майстрів в супроводі органу. Цікаво виступала в жанрі вокального дуету з чоловіком Муслімом Магомаєвим. Незвичайно популярні в її виконанні народні та естрадні пісні.

Рекомендований контент:

Кількість переглядів: 4897